SITGES 2026: El fantástico español también se escribe en femenino
La presencia española en la 59.ª edición de Sitges – Festival Internacional de Cine Fantástico de Catalunya tendrá este año un marcado protagonismo femenino. Entre los primeros títulos anunciados destacan tres óperas primas dirigidas por mujeres: 11, de Clàudia Serra y Paula Serra; La mala madre, de Alicia Albares; y The End of It, de Maria Martinez Bayona. Tres películas muy diferentes entre sí que utilizan el fantástico para aproximarse a la infancia, la maternidad, la identidad o la propia condición humana.
Clàudia Serra y Paula Serra llevan el miedo a la infancia
Entre las películas españolas que competirán en la Sección Oficial Fantástico se encuentra 11, debut en el largometraje de Clàudia Serra y Paula Serra. Las directoras recurren a una situación aparentemente sencilla para construir un relato basado en la incertidumbre y la progresiva ruptura de la confianza dentro de un grupo.
Diez niños participan junto a sus monitores en una salida scout por los Pirineos andorranos y catalanes cuando una fuerte tormenta de nieve los deja aislados e incomunicados. El verdadero problema aparece cuando comprueban que todos están a salvo y hacen el recuento: ahora son once.
Nadie sabe de dónde procede ese nuevo integrante ni cómo ha llegado hasta allí. A partir de ese momento, las reglas que hasta entonces organizaban al grupo comienzan a resquebrajarse. El aislamiento, las condiciones extremas y la sospecha convierten la convivencia en un escenario cada vez más peligroso.
Además de apostar por profesionales catalanes tanto delante como detrás de la cámara, 11 conecta directamente con uno de los motivos centrales de Sitges 2026: la asociación entre la infancia y el mal. Una relación recurrente a lo largo de la historia del fantástico que las cineastas recuperan situando a los propios niños en el centro del conflicto.
Alicia Albares convierte la maternidad en pesadilla
También supone un debut en el largometraje La mala madre, dirigida por Alicia Albares y seleccionada dentro de Panorama. En este caso, el punto de partida pertenece al thriller psicológico, aunque la historia avanza hacia territorios cada vez más próximos al horror.
Victoria despierta en una casa abandonada después de haber sufrido un grave accidente. No recuerda lo ocurrido y queda bajo los cuidados de una monja y un médico. La aparente recuperación comienza a complicarse cuando una misteriosa mujer la atormenta y empiezan a aflorar recuerdos que la conducen hacia un hecho mucho más inquietante: su hija también estaba presente cuando se produjo el accidente.
La búsqueda de la niña y la recuperación de la memoria articulan una película que coloca la maternidad bajo una mirada perturbadora. El miedo a perder a un hijo, la culpabilidad y los mecanismos de protección sirven para difuminar progresivamente las fronteras entre cuidado, obsesión y manipulación.
Producida por Admirable Films y Mordisco Films, La mala madre se rodó durante seis semanas en Moncada, Paterna y Serra, utilizando diferentes localizaciones de la Comunidad Valenciana para construir el espacio cerrado y amenazante en el que transcurre buena parte del relato.
La inmortalidad según Maria Martinez Bayona
La tercera presencia femenina destacada en este primer avance de Sitges llega desde la ciencia ficción. The End of It, ópera prima de Maria Martinez Bayona, parte de una premisa especialmente fértil: imaginar un futuro en el que la muerte ha dejado de ser obligatoria.
La posibilidad de vivir indefinidamente sirve a la directora para plantear preguntas relacionadas con la inteligencia artificial, la inmortalidad y los límites de aquello que entendemos como humano. Frente a la amenaza física predominante en buena parte del cine fantástico, The End of It utiliza la especulación científica para abordar cuestiones filosóficas y emocionales.
La película propone así un género menos interesado en anticipar tecnologías que en examinar sus posibles consecuencias sobre las personas. Si morir deja de formar parte inevitable de la existencia, también habría que replantearse el valor del tiempo, de los vínculos y de las decisiones que construyen una vida.
Con 11, La mala madre y The End of It, la programación española anunciada hasta ahora por Sitges 2026 reúne tres primeras películas dirigidas por mujeres que representan, además, tres aproximaciones muy distintas al fantástico: supervivencia e infancia, terror psicológico ligado a la maternidad y ciencia ficción sobre un futuro en el que la humanidad ha conseguido enfrentarse a su límite definitivo.
Secuestro y manipulación en Las hijas
La Sección Oficial contará asimismo con Las hijas, primer largometraje de Daniel Romero, un thriller psicológico centrado en una joven secuestrada tras una noche de fiesta.
Al despertar se encuentra encerrada en una casa aislada en mitad del bosque. Allí viven otras tres chicas que parecen haber asumido el papel de hijas del hombre que las mantiene cautivas. La recién llegada tendrá que comprender las reglas impuestas por su captor y resistirse a un sistema construido para eliminar progresivamente su autonomía y su propia identidad.
La manipulación psicológica y el sometimiento sustituyen aquí al monstruo tradicional como principal fuente de terror. Mientras descubre lo sucedido a las otras jóvenes, la protagonista deberá encontrar una forma de escapar sin terminar absorbida por la particular estructura familiar creada alrededor de ellas.
Coproducida por España y Reino Unido, Las hijas fue rodada en Bilbao, Balmaseda y Orduña. El proyecto obtuvo el pasado mes de mayo el Premio Sideral Cinema a Goes to Cannes dentro del Marché du Film de Cannes.
Dos formas de recuperar al vampiro
El vampirismo tendrá también una notable presencia española en esta edición de Sitges, aunque desde dos aproximaciones muy diferentes.
Óscar Martín, responsable de Amigo, dirige Upiro, película que combina terror sobrenatural y reconstrucción histórica inspirándose en el primer caso de vampirismo de la península ibérica documentado por la Iglesia católica.
La acción transcurre en 1755. Una joven llega a un monasterio de clausura en el que varias novicias padecen una inexplicable enfermedad de la sangre. Un franciscano alejado de la ortodoxia comienza a investigar lo sucedido mientras intenta determinar dónde terminan las supersticiones y dónde comienza una realidad que tampoco parece poder explicarse mediante la razón.
La confrontación entre pensamiento ilustrado, religión y creencias populares constituye el trasfondo de una película que utiliza localizaciones como la Basílica de La Seu de Manresa y el Monasterio de Sant Pere de Casserres para construir su universo visual. Upiro llegará a las salas españolas en febrero de 2027 distribuida por Selecta Visión y fue uno de los proyectos seleccionados en 2020 dentro del intercambio entre Sitges y Blood Window.
Una perspectiva mucho más contemporánea plantea La muerte de Drácula, dirigida por Juan González y Fernando Martínez, responsables de Burnin’ Percebes. Seleccionada en Noves Visions, la película parte de la desaparición del vampiro creado por Bram Stoker para preguntarse qué ocurre con un mundo obligado a continuar sin uno de sus monstruos fundacionales.
Su muerte se convierte así en una vía para abordar el final de una época, el relevo generacional y la necesidad de sustituir unos mitos por otros. Rodada íntegramente en Barcelona, La muerte de Drácula mezcla terror, fantasía y humor dentro de una revisión del personaje alejada de la recreación tradicional del mito.
El regreso del apocalipsis
Completa este primer grupo de producciones españolas Apocalipsis Z: Nuevo mundo, dirigida por Carles Torrens a partir del universo literario creado por Manel Loureiro.
La continuación amplía las dimensiones de la primera entrega para desarrollar una historia más coral dentro de un planeta devastado por un virus. Las Islas Canarias se convierten ahora en un enclave fundamental: aparentemente son el último territorio europeo que ha conseguido permanecer a salvo de la pandemia.
El archipiélago se transforma de esta manera en la gran esperanza de los supervivientes y, al mismo tiempo, en un espacio cuya seguridad tendrá que ponerse a prueba. Apocalipsis Z: Nuevo mundo se estrenará mundialmente en Prime Video durante Halloween y estará disponible en más de 240 países y territorios.
Será en Sitges 2026 donde pueda comprobarse hasta qué punto esta presencia de nuevas cineastas supone también la llegada de otras maneras de mirar y reformular el género.
Por KARINA TIZNADO
